martes, 15 de septiembre de 2015

¿Por qué vemos películas?



 
O sea, es obvio que nos entretiene. A veces hasta nos emociona. Pero...

Aparte de ser la oportunidad perfecta para carretear a alguien, estar en un cine durante hora y media, a nivel intuitivo, no debería de provocarnos tanto placer. ¿No odiaban ustedes estar sentados en alguna conferencia, en clases, en misa? La primera reacción es: "Claro, es que en el cine es más bonito porque nos están contando una historia". Pero lo mismo hacen todos los días en la clase de historia y no a cualquiera le gusta. Ver Los Vengadores: la era de Ultron o estudiar el sistema económico de los Fenicios... ¿Qué diferencia hay como para que una me guste más que la otra?

La razón de todo esto es que las historias fueron inventadas para controlarte!!!


Eso es mentira! Yo veo Superman y no me siento como Superman.

Pues que bueno que hablemos de Superman, porque ¿Sabías vos que las historias de superhéroes son de las más antiguas que existen? Eran contadas cuando la gente se reunía alrededor de las fogatas muchísimo antes que existiera el lenguaje escrito.

Esas historias fueron creadas para enseñarnos cómo comportarnos. A ver si me explico.

Cuando el ser humano aún vivía en tribus y cazaba, no sabía escribir, ni hacer jeroglíficos, ni enviar snapchats. Por ello, no tenían registro histórico (ni tenían escándalos por fotos filtradas). Tampoco tenían un sistema educativo que les permitiera pasar formalmente el conocimiento hacia las nuevas generaciones, el conocimiento en general. Y claro, esto era un enorme problema. Pues cuando comenzaron a formar civilizaciones, los jefes necesitaban que los niños no solamente supieran cómo cazar y pescar, sino que necesitaban ciudadanos que amaran a su tribu y pelearan por ella.

Los niños tenían que comprender el panorama completo. Debían entender lo importante de preservar y defender a los suyos. Lo importante de rechazar a la tribu vecina que un día podría atacarlos y cuando eso pasara, estar dispuestos a ir a la guerra sin importar el miedo que sintieran. ¿Cómo crear ese valor en ellos? Esa conciencia.

Para esto, podían intentar una de dos cosas:

1) Aburrir a los niños durante miles de horas escuchando la historia de la tribu, pues nadie la había escrito aún o...
2) Contarles una historia interesante. La historia de Telorino el Grande, que cuando vio que la tribu vecina salió de las aguas a matar a sus mujeres y niños, peleó valiente y solitario durante la noche entera, recibiendo heridas, flechazos y enviando al enemigo de vuelta a las profundidades del abismo, para luego caer muerto heroicamente con música de John Williams de fondo. Vos querés ser como Telorino, verdad pequeñín? Verdad que Telorino no murió en vano?

Es obvio de que la opción número 2 era la que más fácilmente se grababa en la mente de los niños. No importaba si la historia era ficticia o una absurda exageración de la verdad (en la mayoría de los casos, así era), cumplía su función de crear en el pequeño la respuesta necesaria. Entonces estas historias fueron creadas y contadas no porque la gente fuese mentirosa, sino porque era la única manera de transmitir ideas, de moldear pensamientos, y así, sobrevivir.

Así se fueron creando los mitos y por ende, la mitología. Personajes ficticios que representaban alguna enseñanza moral o que daban un vistazo llamativo y a veces exagerado de un registro histórico. Estas historias eran más fáciles de recordar, no tomaban tanto tiempo en ser contadas y eran precisas, iban directo al grano.

Y por eso casi todas estas historias se parecen y siguen un patrón similar: Un héroe superando las adversidades, un hombre valiente que se sacrifica por un bien mayor, son lo que hace que una civilización que no sabe leer ni escribir, avance. La gente, los edificios y las calles son el hardware, pero la mitología es el software.

Y es un software que después de decenas de miles de años, ha condicionado nuestra forma de pensar. Hoy en día las historias no se cuentan solamente para darnos lecciones, pero cada una de ellas está hecha para condicionarnos. Para crear en nosotros una respuesta que nos cambie un poco la forma de pensar, ya sea para seguir yendo al cine, para comprar los productos que salen en la película, o en algunos casos hay intereses políticos, religiosos, de todo tipo. Pero aquí viene lo interesante: El ser humano lleva tanto tiempo contando y escuchando o leyendo historias, que en muchos casos ya le cuesta separar ficción de realidad. Y es justo lo que abordaremos la próxima semana:

Un director de cine te manipula mucho más que tu novio.

jueves, 10 de septiembre de 2015

¿Por qué se dice LUCES, CÁMARA, ACCIÓN?




LUCES...
CÁMARA...
ACCIÓN!!!

Esa frase ha aparecido en todo tipo de series, películas y programas acerca de cine. Representa el momento donde inicia la filmación de una escena. Es como el "En sus marcas, listos, fuera!", el "Disparen, apunten, fuego!", el "Grántico, palmani, zum!" del cine (los que entiendan esa última comparación están bastante viejitos).

Uno ve o escucha esa frase y se imagina a un director hablando en un altavoz y gritando esas 3 simples palabras justo antes que la magia del cine se haga realidad. Así se deben de hacer las películas!

Pues eso es un falso testimonio!

La frase está atribuida a uno de los creadores del lenguaje cinematográfico moderno: D.W. Griffith, en un momento donde por desesperación pidió que se acomodaran rápidamente las luces, que se preparara la cámara y gritó "Acción". Pero fuera de esa vez, esa frase jamás ha sido utilizada y además es demasiado simple para representar lo que realmente sucede antes de iniciar una escena. Lo único verdadero es la palabra Acción.

Cualquier persona nueva en un set de filmación se extrañaría con lo complejo que es preparar una escena. Hay un cierto ritual que se hace antes de filmar cada toma, es verdad, pero requiere de muchas más palabras e involucra a más de una persona. Así que antes de explicarles cómo se prepara una escena, les hablaré de algunas personas involucradas.

Es difícil explicar lo que hace el Asistente de Dirección, pero trataré de hacerlo: Es la persona que asiste al director. ¿Se lo hubiesen imaginado?

Es su interlocutor con todo el equipo. El habla. El resto de cargos son también muy complicados para explicar:

El Director es el que dirige.
El Operador de Cámara, es el que opera la cámara.
El Sonidista es el encargado del sonido.

El Director de Fotografía es la persona que dirige la fotografía.
 (o sea, todo el trabajo de los camarógrafos y de iluminación)

Dicho esto, les voy a dramatizar de la forma más sencilla posible lo que sucede en un set de filmación antes de comenzar una escena.

Me disculpan el formato de guión:



INT. SET DE PELÍCULA - CAE LA TARDE

UN EQUIPO DE FILMACIÓN VISIBLEMENTE CANSADO SE MUEVE DE UN LADO AL OTRO. UNOS CARGAN MUEBLES, OTROS RECOGEN CABLES. EL MICROFONISTA LE ESTÁ PONIENDO UN MICRÓFONO INALÁMBRICO A LA ACTRIZ, MIENTRAS DISIMULADAMENTE LE MIRA EL ESCOTE. EL OPERADOR DE CÁMARA TERMINA DE HACER PRUEBAS DE MOVIMIENTOS CON LA GRÚA. EL DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA TIENE TRES HORAS PREPARANDO LA LUZ DE LA ESCENA. EL PRODUCTOR OBSERVA LA SITUACIÓN Y TIENE UNAS INMENSAS GANAS DE SUICIDARSE.

PRODUCTOR
(sudando helado)
Maje, ¿Podrías por favor apurar el asunto?
Cada segundo que pasa sin filmar
estoy perdiendo billetes…
y mis ganas de seguir vivo.

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Le he dicho a todo el equipo que se apure!
Yo no soy su mamá para andar apurándolos
a punta de chinela de gancho!

DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA
Oe, ya estamos listos para filmar.
Avisale al sonidista que se ponga
listo también.

SONIDISTA
Prix, tengo 3 horas de estar listo.
Dejá de ser un… (insertar la vulgarida
más discriminatoria imaginable aquí).

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Okay, todo el mundo cállese
y por favor, cállense. O sea,
cállense por amor a Cristo
y también les pido que se callen!

TODOS SE CALLAN Y LANZAN UNA MIRADA DE ODIO AL ASISTENTE DE DIRECCIÓN.

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
¡Corre sonido!

EL SONIDISTA PONE A CORRER SU GRABADORA

SONIDISTA
¡Sonido corre!

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Corre cámara!

EL OPERADOR DE CÁMARA PONE A CORRER EL FILM… O PRESIONA EL BOTON DE "REC". ¡QUE IMPORTA YA!

OPERADOR DE CÁMARA
¡Cámara corre!

EL OPERADOR DE CÁMARA APUNTA ADONDE ESTÁ EL 2DO ASISTENTE DE CÁMARA, QUE TIENE LA CLAQUETA EN SUS MANOS CON INFORMACIÓN DE LA ESCENA. ESTO SE USA PARA LUEGO SINCRONIZAR LA IMAGEN CON EL SONIDO, PARTIENDO DESDE EL SONIDO DEL CLAC!

2DO ASISTENTE DE CÁMARA
¡Escena 65A, plano 3, toma 1!

EL 2DO ASISTENTE CIERRA LA CLAQUETA Y SALE RÁPIDAMENTE DEL SET. EL OPERADOR DE CÁMARA AHORA APUNTA A LOS ACTORES QUE ESTÁN LISTOS.

OPERADOR DE CÁMARA
¡Posición inicial!

EL DIRECTOR ABRE LA BOCA POR PRIMERA VEZ.

DIRECTOR
¡Aaaaaaaacción!

LA ESCENA COMIENZA, EL PRODUCTOR GUARDA SUS PASTILLAS DE CIANURO PARA OTRO MOMENTO.

Y FILMARON FELICES PARA SIEMPRE... HASTA QUE SE LES ACABÓ EL PRESUPUESTO.


Yo sé que "Luces, cámara, acción!" suena más poético y emocionante, pero lo lindo de un rodaje es como algo tan complejo, cansado, complicado y estresante, puede venir de la creatividad de tanta gente y se puede convertir en magia, en entretenimiento, en arte.

A veces digo cosas divertidas en mi Twitter, no hay garantías. Y a veces salgo decente en mi Instagram, menos garantías aún.

martes, 1 de septiembre de 2015

El cine es una realidad ficticia.



Hola cinéfilos!

Bienvenidos a este blog de cine. Les invito a que aprendamos un poquito sobre este maravilloso, misterioso, espectacular y a veces legalmente dudoso arte de contar historias.

:)

Algunos seremos más amantes del cine que otros, pero toda persona en el mundo moderno que no haya pasado los últimos 115 años en una cueva haciendo fuego con palitos de maderas, ha visto alguna película. Sabemos que las películas, al igual que los libros y las fábulas, nos cuentan historias ficticias. Es triste saber que Hogwarts no existe, que la Comarca en Tierra Media no existe, que no se puede tener un camión que se transforme en un robot inteligente y que no existe el romance entre Edward y Bella:



Pensándolo bien: Gracias, cielo bendito!
Pero… ¿Qué hay de las películas "basadas en una historia real"? ¿Qué tan verídicas son?

Es normal en las películas que ciertas cosas sean exageradas o sobre-dramatizadas, esto es para causar más emociones en el espectador. Ejemplo: En una escena de peligro, los personajes siempre serán salvados en el último segundo, justo antes de la explosión. Tiene que existir (aunque sea inventado) un personaje antagónico, alguien que pueda causar repulsión en el público y este personaje al final debe tener un castigo. A veces se tiene que inventar también una historia de amor que no existió en la realidad, porque esto provoca en el público una conexión fácil. Todos nos hemos enamorado y de alguna manera, todos queremos que ese romance tenga un final feliz. ¿Cuántos hubiesen disfrutado de Titanic sin el romance de Rose y Jack? 


Hay que usar la imaginación.
Pero a veces esos detalles que los cineastas inventan se pasan un poco de la mano y en vez de agregar detallitos, una película termina cambiando totalmente los hechos históricos. Aquí daré un ejemplo famoso:

"Corazón Valiente" (Braveheart, 1995)

Dirigida y protagonizada por Mel Gibson.
Antes de que le entrara el vicio de golpear y agredir mujeres.
La peli cuenta la historia de la vida de William Wallace en la Escocia del siglo XIII. Wallace vuelve a su hogar y su esposa es asesinada por soldados del Rey Eduardo I, esto pone a Wallace en "Modo Kill Bill" y comienza su venganza contra los ingleses. En sus batallas, provoca un levantamiento de escoceses (y de faldas de escoseses) y terminan expulsando a los ingleses del territorio y Wallace tiene un romance con Isabella, la nuera del Rey Eduardo, casada con su hijo que parece que no es muy fanático de las mujeres. Ella queda embarazada de William. Él también se hace amigo del conde Robert de Bruce, quien siente admiración por la lucha de Wallace pero por cuestiones políticas no puede ponerse de su lado. Al final, Wallace es traicionado, torturado y antes de ser decapitado, pega un grito de "Libertaaaaaad" con reverberación y todo. Aunque en la siguiente imagen se parece más a mi hermana cuando nos expulsa de su cuarto:
"Fueeeeeeeeraaaaaaaa"

¿Qué tan real fue todo eso?

En primer lugar, el título de 'Corazón Valiente' no era del protagonista William Wallace, sino del conde Robert de Bruce. El papá de Wallace no fue asesinado por los ingleses, sino que peleó del lado de los ingleses. Wallace no era un niño de familia humilde, sino que venía de la nobleza. La más famosa victoria de Wallace es en la Batalla del Puente de Stirling, y en la película no hay puente. También es un poco difícil que Wallace haya tenido un romance con Isabella, pues ella en esa época era una recién nacida y su futuro esposo era apenas un niño.

En la escena de la tortura, omitieron el hecho de que duró 2 días y que justo antes de matarlo, le quitaron sus genitales con un cuchillo. Y el grito de "Libertaaaaaad"… fue un viejo truco Hollywoodense para generar la sensación de clímax narrativo y por supuesto, para ir acorde con la temática de toda la historia que tenía que ver con la liberación de Escocia. 

Al final creo que lo único que tenía de real la película era que hablaban en inglés. Y tal vez una que otra cosita, como que todos tenían ojos y narices…

Y nalgas...

Uno no puede culpar a los productores de la película por alejarse tanto de la historia real, pues al final, la película debe de contar una historia y así cautivar al público. Y no siempre se consigue eso sin agregar uno que otro detallito inventado. Lo importante es que sepamos que es una película "basada" en una historia real, no un documental que muestra los hechos TAL Y COMO sucedieron.

Hay muchos otros ejemplos que un día abordaremos también: Amadeus, En busca de la felicidad, 300, María Antonieta, Pearl Harbor, Atrápame si puedes, JFK, entre otras.

¿Qué otras películas basadas en historias reales les gustaría saber si son verídicas o no?


Pueden seguirme en Twitter e Instagram como: @Zambranitis
Acepto quejas, sugerencias y demandas por pensión alimenticia.