viernes, 11 de diciembre de 2015

Las 5 mejores películas del 2015 (hasta ahora).




Otro año más y muchas películas que pasaron por nuestras salas. Muchas decepciones, muchos efectos especiales, muchos superhéroes y gracias a Dios... pocos vampiros y hombres lobo.

Haré un breve resumen de las 5 películas más destacadas del año. Obviamente tendremos gustos diferentes, pero si no han visto alguna de estas, espero darles suficientes razones para hacerlo. Aunque sea para confirmar que estoy equivocado en mi selección.

Que conste, aún no se estrena STAR WARS: El Despertar de la Fuerza, por lo que hablaremos solamente de películas que han sido estrenadas antes del 10 de Diciembre.

Vamos pues!



MAD MAX: FURY ROAD

Cinema puro. En una época donde las películas vienen saturadas con escenas de acción, encontramos una demostración perfecta de cómo hay que hacerlo bien. El mismo director de las películas originales de Mad Max, George Miller, se encargó de construir nuevamente este thriller post-apocalíptico en el que una mujer rebelde (la divina Charlize Theron), se junta con un bandido solitario (Tom Hardy) para hacer de las suyas en tierras Australianas. Esta película debería de ser enseñada en escuelas de cine de todo el mundo para siempre... o al menos hasta que venga el apocalipsis.


RELATOS SALVAJES

Oh, la dulce venganza. Es como cuando vemos imágenes reales de un criminal siendo arrestado en el lugar de los hechos. Nos da una cierta satisfacción, una pequeña sensación de retribución. No digo que esto sea una cualidad en nosotros, la venganza es mala. Pero al verla en una pantalla de cine, se vuelve emocionante, satisfactoria y hasta cierto punto... tierna. Estas son 6 historias sobre venganza a cargo del director argentino Damián Szifrón y con un elenco impresionante encabezado por Ricardo Darín, Érica Rivas y Leonardo Sbaraglia. Jamás me había sentido tan culpable por reírme en el cine, pero es que hay situaciones donde la venganza llega a niveles degenerados y uno no puede hacer más que reírse, y darte cuenta que dadas las circunstancias, muchos de nosotros llegaríamos también a esos extremos (aunque la mayoría lo niegue).


WHIPLASH

Altamente reconocida en los Oscar y en los Globos de Oro, esta película pasó relativamente desapercibida en Nicaragua. Lo cual es lamentable, porque uno generalmente no observa historias aparentemente sencillas, contadas de una forma aparentemente sencilla y con actuaciones aparentemente sencillas, convertirse en algo tan bien elaborado, bien orquestrado y totalmente emocionante. La actuación de J.K. Simmons (que le mereció un Oscar) es demasiado perfecta, intensa, real y convincente como para pertenecer a este mundo. Nunca un personaje de reparto haciendo de villano había sido tan encantador y tan aterrador al mismo tiempo desde que Christoph Waltz lo logró en los Bastardos sin Gloria. La película revela también un lado un poco desconocido a la interpretación de los bateros, la serruchadera de piso en las academias de música estadounidenses y esta obsesiva persecución que algunos tenemos hacia nuestros sueños, hasta el punto de hacernos daño. Me recuerda a mi experiencia en pre-escolar.


INTENSAMENTE

Contar historias es difícil. Escribir es difícil. Uno se mete a veces en temas complejos, más de lo que uno esperaba. Yo puedo imaginarme una reunión de guionistas intentando pensar en el tema más complicado posible para hacer una película. Una especie de chiste. Algo que a NADIE se le ocurriría hacer. ¿La respuesta? Pues claro: Una película que intente entrar en la mente de una adolescente! ¿Y quiénes mejores que Pixar y Disney para aventurarse en algo así de complejo? Y lo hicieron. Ilustraron de forma magistral, simpática y divertida, lo que podría ser el funcionamiento de la mente de una niña en su paso hacia la adolescencia. La película me recordó aquella serie animada: "Erase una vez la vida", donde cada parte del cuerpo tenía vida y pensamientos, y funcionaban siempre con el mejor interés de la persona en la que habitaban. Pero claro, somos humanos y cometemos errores y todo eso que ocurre dentro de nuestras cabezas, por mucho que intente ayudarnos, lo hacemos a un lado y aprendemos... aprendemos... aprendemos.

Qué linda película. ¿A alguien más le resultó Tristeza como el personaje más encantador?

¿No?

¿Nadie?

Ok, mal por mí. :(


THE MARTIAN

Un blockbuster altamente entretenido del director ganador del Oscar Ridley Scott. Matt Damon hace el papel de un botánico que se queda abandonado en Marte por culpa de una terrible tormenta de arena. Esto no se parece EN NADA al papel que hizo en Interestelar, ahí hacía el papel de un FÍSICO que se queda abandonado en Marte por culpa de una terrible tormenta de arena. Mientras el trata de sobrevivir, estilo Robinson Crusoe (o Tom Hanks en "Náufrago"), la gente en el planeta Tierra y en la estación espacial, trabajan juntos para salvarlo. Esta es la mejor película de Ridley Scott en mucho tiempo y celebra todo tipo de virtudes que deberían ser celebradas: Buen humor, la no-victimización, el espíritu de superación y el valor de la ciencia.



Tengo muchas ganas de escribir un artículo sobre las 5 peores películas del año, pero hay un enorme problema, pues esos 5 lugares pertenecen a las 50 sombras de Grey. Tendré que buscar otra manera de hacer esa selección.

Ojalá les guste y pues... nos vemos en el cine!

@Zambranitis

jueves, 3 de diciembre de 2015

Los accidentes aéreos más intensos del cine





Aquí les muestro una lista de películas que JAMÁS encontrarán en la programación durante un viaje en avión. Y si las encuentran en otras partes, les recomiendo no verlas en los días antes de viajar.

Les daré detalles de porqué.

ALIVE (1993)
"Viven"

Basada en la historia real de un equipo de rugby uruguayo cuyo avión con 45 pasajeros cayó en medio de la cordillera de Los Andes.

Razón principal de no verla en el avión:


Es una de las primeras elaboraciones realísticas de un desastre aéreo. El hecho de que fue una historia real lo hace aún más escalofriante. De esas 45 personas, al final solo 16 sobrevivieron y porque tuvieron que comer carne humana... congelada... eww.

THE GREY (2010)

Una película donde Liam Neeson hace el mismo personaje de Taken, solo que en vez de matar criminales, mata lobos. Ah, y hay mucha nieve.

Aquí está la escena:

Lo que me gusta de esta escena, es que en vez de ir directamente al desastre, nos da un pequeño susto y luego todo vuelve a la tranquilidad. Para luego brincar al desastre en sí. Lo más escalofriante es ese uso que se le da a la aparente falsa tranquilidad que uno siente cuando se termina una turbulencia.


FLIGHT (2012)
"Vuelo"

Una película donde Denzel Washington hace el papel de Denzel Washington haciendo de un piloto que estando ebrio, hace un magistral aterrizaje de emergencia poniendo al avión como gato panza arriba.

Aquí va la escena por la cual necesitarán terapia eterna:

Además de ser una escena larga (pero excelente), nos muestra a un piloto tomando una actitud bastante firme aún a pesar de estar claramente aterrado de que su avión no sirve para nada. Uno siempre se pone a pensar en qué actitudes toman los pilotos frente a un inminente desastre.

Y es de esas preguntas que yo prefiero no contestarme. Pero la película lo hace, y por eso tengo pesadillas aún.

Feliz viaje!


@Zambranitis

martes, 17 de noviembre de 2015

5 cosas horripilantes que te suceden al escribir una película


La terrorífica página en blanco!

Hace miles de millones de años, cuando en el mundo apenas existían organismos unicelulares, las películas eran escritas con máquina de escribir. Y no me refiero a esa máquina prehistórica con punta de grafito, me refiero a este instrumento prehistórico encontrado por los arqueólogos:

Es como un tablet que te saca cayos en los dedos.

Naturalmente, todo guionista se tenía que enfrentar a una página en blanco. Y no tengo palabras para describirles el horror que es para un escritor tener que comenzar. Porque puede suceder una de las siguientes cosas:


  1. La inspiración te llega de forma inesperada, fuiste corriendo a escribir y tres párrafos después, te das cuenta que la "buena idea" que tuviste no tiene raíz ni tronco. Fue como decir: "Haré una película sobre Rubén Darío. Que buena idea!" Ajá, dale, ahora tratá de resumir la vida del poeta en 90 páginas de forma coherente, cinematográfica y narrativamente entretenida. Así que lo lamento, una buena idea NO es suficiente.
  2. Vos mismo te obligaste a sentarte y escribir algo. Y de cada 10 ideas que se te vienen a la cabeza, 4 no sirven, 3 son una basura, 2 son vergonzosamente ridículas y 1 involucra hacerte daño físico. O sea, estás bloqueado! Y para un escritor, estar creativamente bloqueado te hace sentir como Keylor Navas frente al Barcelona. No quiero hablar más del tema.
  3. Te dignás a escribir algo, un segundo después tu mente se pone a pensar en que tenés hambre, que tenés sed. No sabés si comer algo primero y después escribir, o si escribís algo y te premiás a vos mismo comiendo. O querés salir un rato a respirar algo, o revisar tu correo, tu facebook, tu carpeta de películas, escuchás música, te da sueño, te dormís un rato. Pensás en tu novia, la llamás, pelean, y ya ni me acuerdo qué era lo que tenía que hacer.
  4. Te contrataron para escribir algo y en tu mente lo único que podés escuchar son las voces de tus jefes o del cliente criticando violentamente tu trabajo. O peor aún, te los imaginás leyendo lo que escribiste, sin ninguna reacción en su rostro, incapaces de decirte de forma educada el asco que les provocan tus palabras y el deseo que tienen de que dejés de existir.
  5. Lográs escribir la primera versión de una historia o guión completo y te das cuenta que la primera versión de todo en esta vida, no sirve para más que para cuando no hay papel higiénico en el baño. Toca hacerle muchas revisiones y mejorar ese trabajo. Y entendés que ese difícil trabajo lo tendrás que repetir. Y pensás en tu mamá. Y llorás.

Es normal en todo artista, tener uno o varios tipos de tormento, que solo a través del arte pueden expulsarse. Para el escritor, el peor de todos es esa bendita página en blanco. Creada en las calderas más profundas del infierno y diseñada para desmoralizar a todo aquél que se enfrente a ella. Es la maldad pura.


Pero ahí está lo bonito. Esa misma frustración ha llevado a muchos escritores a conocer mejor sus limitantes, sus inseguridades. Varios de ellos, como el caso de Charlie Kauffman, han usado esa misma angustia y ansiedad dentro de sus historias. Y por eso Nicolas Cage hizo el papel de Charlie en una de las películas más inteligentes de la década pasada, Adaptation.

La página en blanco, o el lienzo en blanco para el pintor, el pentagrama para un músico, el archivo de Sketch-Up para el arquitecto, lo que sea, todo proceso creativo tiene un inicio intimidante y cruel.

Superarlo y llegar a crear algo es para un artista una de sus más atesoradas conquistas.

El autor de este blog tuvo que pasar por varias páginas en blanco hasta llegar a este artículo. Pueden darle cariño en Twitter como: @Zambranitis y en Facebook también.


lunes, 12 de octubre de 2015

En el futuro no se podrá mentir.




Tengo una pregunta para los jóvenes que están leyendo esto:


¿Ustedes tuvieron al típico "niño mentiroso" dentro de la clase?

En mi época, siempre había al menos uno en cada aula. El niño que vivía inventando cosas que había hecho. De esos que cuentan sobre los 10 goles que metían en cada partido de futbol, o que tenían un tío que tenía diez aviones y que siempre los dejaba pilotear uno. Cualquier tipo de anécdota o dato fascinante, estos niños los inventaban de forma compulsiva.

Les pregunto porque la verdad... ¿Cómo puede un niño así existir hoy en día? Una simple visita a google o facebook en nuestros teléfonos desmentiría en cuestión de segundos todo lo que ese niño diría.
Aja! ¿Dijiste que Emily Ratajkowski te enseñó las chichis cuando te invitó de vacaciones a Groenlandia? Voy a googlear a ver si ella estuvo ahí en esas fechas!

Este tipo de personas ha existido desde siempre, pero a estas alturas una persona así no podría existir gracias a la tecnología moderna. Por eso ya la industria de los cabrones estafadores que venden carros usados y te dan con un 35 de aluminio ya se está extinguiendo. Cualquier persona con una conexión a internet puede averiguar el precio real de un vehículo. La gente ahora puede entender bien cómo funcionan otros tipos de estafas. ¿Qué otro tipo de personalidades engañosas deberían de ir desapareciendo?

¿Qué hay de los tipos que se van de vacaciones de bar en bar pretendiendo que no tienen una esposa y 3 chateles esperándolos en casa? ¿Cómo saber si alguien está realmente soltero? O sea, es un poco descortés hacer un "chequeo virtual" de un hombre que está sentado frente a vos invitándote a un trago en la barra mientras te ofrece un paseo en su yate, pero en poco tiempo, ese chequeo podrá ser hecho de forma automática y en fracciones de segundos. Google Glass no funcionó muy bien porque al ponérselo uno se veía medio tarúpido, pero el concepto en general: La habilidad de conseguir información clave y tenerla inmediatamente frente a vos, es algo que sucederá tarde o temprano.

Podrás hacer un reconocimiento facial de cada persona que te encontrés. Te aparecerá una pequeña ventanita que te dirá que este broder no solamente NO es millonario y NO tiene un yate, sino que es un prófugo de la justicia conocido como: "El Revienta-Tripas de Malpaisillo". Si el "chequeo virtual" no genera ninguna alarma pero sospechas que el sujeto es algo deshonesto, mejor aún: Habrá aplicaciones que analizarán sus movimientos faciales y el tono de su voz para ver si está diciendo la verdad.

Esas aplicaciones podrían existir en un futuro lejano, si no fuese porque- LA VIEJA MUCA, YA EXISTEN Y FUNCIONAN!!!



Mi generación ya ha notado que se ha vuelto cada vez más difícil mentir en el trabajo. Si andás un vehículo o teléfono de la empresa, ya pueden rastrearlo con GPS. O sea, ya no podés negarle a tu superior que fuiste a Buffalo Wings a ver un partido de la Champions durante el almuerzo!

Algunas empresas han desarrollado sensores para empleados que identifican el tono de voz, el movimiento y la postura cuando se comunican con otros. Excelente! O sea, porque ninguno de ustedes se ha molestado alguna vez con un compañero de trabajo, ¿verdad? Ni mucho menos han hecho comentarios a sus espaldas, ¿VERDAD?

Claro, esto sin tomar en cuenta lo más obvio de todo: Cámaras! Cámaras en todas partes! Es totalmente legal para las empresas grabarte en todo momento, excepto en el baño. O sea, ahí ya no. Pero ahora todo el mundo tiene cámaras en sus teléfonos, y grabadoras. Y no es como que casi no las usan.

Cada segundo, se suben 8,796 fotos en Snapchat, se comparten 8,102 fotos en Whatsapp y se suben 4,501 fotos en facebook.

Y generalmente eligen las mejores fotos...
Y además, TODO lo que está en tu teléfono y en el de todos los demás, está al fácil alcance de cualquiera. Supongo que todos confiamos en nuestras contraseñas. Si, Jenniffer Lawrence también confiaba, y la misma Emily Ratajkowski y millones de personas que han visto información privada filtrarse a la luz. 

Y por si fuera poco, Facebook ha desarrollado un algoritmo que puede buscar cualquier foto en el internet para identificar TU rostro. O sea:

- "Juancito, nos dimos cuenta que este fin de semana estuviste en una fiesta donde hubo consumo de sustancias estupefacientes. Pudimos identificar tu rostro al fondo de esta foto que subieron a Instagram. Ahí estás, justo entre el hombre con la pipa y el mono bailando en calzoncillo. Vos sabés la política de la empresa sobre nuestro comportamiento en público..."

Y te vimos romanceando con la hija del jefe...
- Pero si no estaba en público, jefecito!!! Fue una fiesta familiar, privada, 200 metros bajo tierra en un bunker con seguridad nuclear donde solo estuvimos 4 personas. No fue "en público".

Ah, claro. Lo que creemos que significa hacer algo en público no es lo mismo que antes y les aseguro que lo que significa hoy en día, será muy diferente en un futuro cercano.

Síganme en redes sociales para que me puedan etiquetar en sus bacanales. Yo después me las arreglo con mis jefes.
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miércoles, 7 de octubre de 2015

Un director de cine te manipula más que tu novio.


A ver, no es que tu novio sea un manipulador. Me imagino que estar todo el tiempo insistiendo en qué hacés, dónde estás y con quiénes te juntás es una clarísima señal de que se preocupa por vos y nada que ver con que quiera controlar tu vida y que seas enteramente suya y de nadie más, no?


Ok, ok, ok. Me desvié un poco del tema. Vamos a hacer una prueba relámpago: ¿Qué tienen en común todos estos personajes de franquicias exitosas?

Harry Potter
El Hombre Araña
Superman
Batman
Luke Skywalker
Frodo Bolsón
William Wallace


Les voy a dar una pista: Todos son huérfanos.
Gracias por recordármelo, pedazo de...
Mmmm… ¿No les parece una extraña coincidencia? ¿Le habrá picado alguna mosca rara a los guionistas? ¿Será que construyeron a sus personajes a punta de un De Tin Marín de Do Pingué? ¿O creen ustedes que hay un importante nervio emocional que nos están tocando y que el guionista supo llegar hasta la parte lógica de nuestro cerebro, activando un botón adentro de nosotros sin que nos diéramos cuenta? Supongamos que fue eso, porque tiene una explicación más razonable. El guionista sabía perfectamente que: Es más fácil identificarse con las dificultades que vive un personaje huérfano y esto conecta fácilmente con la audiencia desde un inicio.

Todo guionista o director de cine quiere condicionar tu forma de pensar y de sentir. No solamente durante la película, sino después y sobretodo ANTES.
"O sea… ¿Quiere esto decir que los creadores de Transformers quieren manipular mi forma de pensar? O sea, maje, son una pila de robots agarrándose entre sí. #HacemeElBenditoFavor. Tas como loco, Ricardo."
No, no es que los creadores de Transformers quieran transformar tu cerebro (¿vieron lo que hice?)… pero hay una serie de "mensajitos" que los cineastas te están dando y en otros casos, te están reactivando. Por ejemplo, que la acción y el combate son emocionantes y visualmente atractivos, que los dispositivos militares y las super armas son sexy, que la chica siempre es bonita, que la destrucción se ve cool, divertida y no tiene consecuencias. Y también que la solución a todo conflicto es ser más masculino, poderoso, agresivo, confiado y más destructivo que los malos de la película.
"Pero, Ricardo, a la gente eso no le va a convencer de esas ideas. Maje, o sea, las películas nos están dando lo que nosotros ya queríamos desde antes. #HacemeElBenditoFavorOtraVez. Andá buscá ayuda profesional."



Claro, pero te has preguntado ¿Por qué la gente quería eso desde antes? No es naturaleza humana, no nacimos con ese gusto. Vos no estabas en la panza de tu mamá pensando que las escenas de combate son emocionantes. Si vivieras en un país en guerra y no tuvieses televisión o cine, estoy seguro que lo último que querés ver son imágenes bélicas.

Les quiero compartir algunos datos interesantes:
Los meses después que se estrenó la película Tiburón, no solo bajó en gran porcentaje la cantidad de turistas que iban a la playa, sino que en varios lugares se comenzó a exterminar a los tiburones al punto de que casi se extingue la especie.
Después del estreno de Top Gun, el reclutamiento para la Fuerza Aérea Estadounidense subió en un 500%!!!!
La cantidad de niños que entraron en academias de artes marciales creció exponencialmente después del estreno de Karate Kid.



Los ejemplos sobran. Ni hablemos de la subida en carreras ilícitas y autos modificados después de "Rápido y Furioso". Clubs de peleas despúes de Fight Club, tendencia emo/vampiresca despúes de "Crepúsculo", sadomasoquismo después de "Las 50 sombras de una peli aburridísima". Sabíamos que esas historias eran ficticias, sin embargo condicionaron enormemente la visión del mundo y los propósitos de vida a corto, mediano y hasta largo plazo en millones de personas. Ese es el poder que han tenido las películas. Nos han presentado una versión del mundo, que por muy ficticia que sea, a veces nos la creemos y la damos por realidad, o la adecuamos a nuestra realidad. Y si piensan que esa manipulación solo le llega a los niños o a los "débiles de pensamiento", sepan que por culpa de las películas:
  • Todo mundo cree que los silenciadores de pistola disminuyen casi totalmente el sonido de un disparo. Y NO es así.
  • Hay gente que en la calle le grita u ofende a los actores que han hecho el papel de villanos.
  • Hay religiones legales y registradas basadas en varias películas. Como Star Wars, The Big Lebowski, entre otras.
  • Muchas personas sienten frustración en su matrimonio porque no viven lo que se ve en las películas. En las pelis, el final feliz es el día de la boda.
Claro, en las pelis, el final feliz es el día de la boda. No te ponen casi NADA sobre lo que viene después!!! Desgraciados!!!

¿Cuántos de nosotros nos imaginamos a los médicos forenses haciendo el mismo trabajo que los de C.S.I.?
¿Cuántos creemos que vivir en Nueva York con un amigo debe ser como vivían los de Friends?
¿Cuántos de nosotros creemos en que se puede vivir un romance como en las películas?
¿Cuántos usamos frases de películas en medio de nuestros vocabularios?
¿Cuántos no sentimos que algún día, al igual que tal personaje en tal película, podremos superar un problema, resolver un conflicto, conquistar a la chica, conseguir el trabajo soñado?


A nivel consciente casi nunca nos damos cuenta que hacemos estas cosas, no estamos comparando nuestra vida con las películas, pero a nivel inconsciente si. Sin darnos cuenta. No siempre, pero lo hacemos. Y los cineastas saben esto muy bien.

Muy raras veces un director tiene una intención evidente de hacer una manipulación de pensamiento en nosotros. Ya sea política, religiosa, social, de mercadeo, etc. Pero la gran mayoría de las veces, la historia será el resultado de un montón de gente creativa reflejando sus propias creencias, prejuicios, supersticiones, ignorancia y hasta fetisches, ya sea intencionalmente o sin querer queriendo. Y todo eso es transmitido a vos como público! Y por eso, aunque suene exagerado, el cine ha conseguido ser uno de los principales moldeadores de la sociedad moderna en la que vivimos, porque aunque creamos que es un reflejo de nosotros, en realidad nosotros hemos adaptado el reflejo que vemos en las películas.

Y por eso es que el público quiere ver lo que está viendo, no porque le gusta por naturaleza, sino porque es lo que le han ofrecido. Para bien o para mal.

¿Ves? Ningún novio tendrá tanta influencia en vos como las películas. Por eso nadie recomienda tener a un director de cine como novio.

Me arrepiento seriamente de eso que acabo de decir, espero que el editor de este blog lo quite. Si no, tendré serios problemas en mi vida amorosa.

Pueden seguirme en Twitter e Instagram como @Zambranitis.
Y en mi página de Facebook como Ricardo Zambrana - Zambranitis

martes, 15 de septiembre de 2015

¿Por qué vemos películas?



 
O sea, es obvio que nos entretiene. A veces hasta nos emociona. Pero...

Aparte de ser la oportunidad perfecta para carretear a alguien, estar en un cine durante hora y media, a nivel intuitivo, no debería de provocarnos tanto placer. ¿No odiaban ustedes estar sentados en alguna conferencia, en clases, en misa? La primera reacción es: "Claro, es que en el cine es más bonito porque nos están contando una historia". Pero lo mismo hacen todos los días en la clase de historia y no a cualquiera le gusta. Ver Los Vengadores: la era de Ultron o estudiar el sistema económico de los Fenicios... ¿Qué diferencia hay como para que una me guste más que la otra?

La razón de todo esto es que las historias fueron inventadas para controlarte!!!


Eso es mentira! Yo veo Superman y no me siento como Superman.

Pues que bueno que hablemos de Superman, porque ¿Sabías vos que las historias de superhéroes son de las más antiguas que existen? Eran contadas cuando la gente se reunía alrededor de las fogatas muchísimo antes que existiera el lenguaje escrito.

Esas historias fueron creadas para enseñarnos cómo comportarnos. A ver si me explico.

Cuando el ser humano aún vivía en tribus y cazaba, no sabía escribir, ni hacer jeroglíficos, ni enviar snapchats. Por ello, no tenían registro histórico (ni tenían escándalos por fotos filtradas). Tampoco tenían un sistema educativo que les permitiera pasar formalmente el conocimiento hacia las nuevas generaciones, el conocimiento en general. Y claro, esto era un enorme problema. Pues cuando comenzaron a formar civilizaciones, los jefes necesitaban que los niños no solamente supieran cómo cazar y pescar, sino que necesitaban ciudadanos que amaran a su tribu y pelearan por ella.

Los niños tenían que comprender el panorama completo. Debían entender lo importante de preservar y defender a los suyos. Lo importante de rechazar a la tribu vecina que un día podría atacarlos y cuando eso pasara, estar dispuestos a ir a la guerra sin importar el miedo que sintieran. ¿Cómo crear ese valor en ellos? Esa conciencia.

Para esto, podían intentar una de dos cosas:

1) Aburrir a los niños durante miles de horas escuchando la historia de la tribu, pues nadie la había escrito aún o...
2) Contarles una historia interesante. La historia de Telorino el Grande, que cuando vio que la tribu vecina salió de las aguas a matar a sus mujeres y niños, peleó valiente y solitario durante la noche entera, recibiendo heridas, flechazos y enviando al enemigo de vuelta a las profundidades del abismo, para luego caer muerto heroicamente con música de John Williams de fondo. Vos querés ser como Telorino, verdad pequeñín? Verdad que Telorino no murió en vano?

Es obvio de que la opción número 2 era la que más fácilmente se grababa en la mente de los niños. No importaba si la historia era ficticia o una absurda exageración de la verdad (en la mayoría de los casos, así era), cumplía su función de crear en el pequeño la respuesta necesaria. Entonces estas historias fueron creadas y contadas no porque la gente fuese mentirosa, sino porque era la única manera de transmitir ideas, de moldear pensamientos, y así, sobrevivir.

Así se fueron creando los mitos y por ende, la mitología. Personajes ficticios que representaban alguna enseñanza moral o que daban un vistazo llamativo y a veces exagerado de un registro histórico. Estas historias eran más fáciles de recordar, no tomaban tanto tiempo en ser contadas y eran precisas, iban directo al grano.

Y por eso casi todas estas historias se parecen y siguen un patrón similar: Un héroe superando las adversidades, un hombre valiente que se sacrifica por un bien mayor, son lo que hace que una civilización que no sabe leer ni escribir, avance. La gente, los edificios y las calles son el hardware, pero la mitología es el software.

Y es un software que después de decenas de miles de años, ha condicionado nuestra forma de pensar. Hoy en día las historias no se cuentan solamente para darnos lecciones, pero cada una de ellas está hecha para condicionarnos. Para crear en nosotros una respuesta que nos cambie un poco la forma de pensar, ya sea para seguir yendo al cine, para comprar los productos que salen en la película, o en algunos casos hay intereses políticos, religiosos, de todo tipo. Pero aquí viene lo interesante: El ser humano lleva tanto tiempo contando y escuchando o leyendo historias, que en muchos casos ya le cuesta separar ficción de realidad. Y es justo lo que abordaremos la próxima semana:

Un director de cine te manipula mucho más que tu novio.

jueves, 10 de septiembre de 2015

¿Por qué se dice LUCES, CÁMARA, ACCIÓN?




LUCES...
CÁMARA...
ACCIÓN!!!

Esa frase ha aparecido en todo tipo de series, películas y programas acerca de cine. Representa el momento donde inicia la filmación de una escena. Es como el "En sus marcas, listos, fuera!", el "Disparen, apunten, fuego!", el "Grántico, palmani, zum!" del cine (los que entiendan esa última comparación están bastante viejitos).

Uno ve o escucha esa frase y se imagina a un director hablando en un altavoz y gritando esas 3 simples palabras justo antes que la magia del cine se haga realidad. Así se deben de hacer las películas!

Pues eso es un falso testimonio!

La frase está atribuida a uno de los creadores del lenguaje cinematográfico moderno: D.W. Griffith, en un momento donde por desesperación pidió que se acomodaran rápidamente las luces, que se preparara la cámara y gritó "Acción". Pero fuera de esa vez, esa frase jamás ha sido utilizada y además es demasiado simple para representar lo que realmente sucede antes de iniciar una escena. Lo único verdadero es la palabra Acción.

Cualquier persona nueva en un set de filmación se extrañaría con lo complejo que es preparar una escena. Hay un cierto ritual que se hace antes de filmar cada toma, es verdad, pero requiere de muchas más palabras e involucra a más de una persona. Así que antes de explicarles cómo se prepara una escena, les hablaré de algunas personas involucradas.

Es difícil explicar lo que hace el Asistente de Dirección, pero trataré de hacerlo: Es la persona que asiste al director. ¿Se lo hubiesen imaginado?

Es su interlocutor con todo el equipo. El habla. El resto de cargos son también muy complicados para explicar:

El Director es el que dirige.
El Operador de Cámara, es el que opera la cámara.
El Sonidista es el encargado del sonido.

El Director de Fotografía es la persona que dirige la fotografía.
 (o sea, todo el trabajo de los camarógrafos y de iluminación)

Dicho esto, les voy a dramatizar de la forma más sencilla posible lo que sucede en un set de filmación antes de comenzar una escena.

Me disculpan el formato de guión:



INT. SET DE PELÍCULA - CAE LA TARDE

UN EQUIPO DE FILMACIÓN VISIBLEMENTE CANSADO SE MUEVE DE UN LADO AL OTRO. UNOS CARGAN MUEBLES, OTROS RECOGEN CABLES. EL MICROFONISTA LE ESTÁ PONIENDO UN MICRÓFONO INALÁMBRICO A LA ACTRIZ, MIENTRAS DISIMULADAMENTE LE MIRA EL ESCOTE. EL OPERADOR DE CÁMARA TERMINA DE HACER PRUEBAS DE MOVIMIENTOS CON LA GRÚA. EL DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA TIENE TRES HORAS PREPARANDO LA LUZ DE LA ESCENA. EL PRODUCTOR OBSERVA LA SITUACIÓN Y TIENE UNAS INMENSAS GANAS DE SUICIDARSE.

PRODUCTOR
(sudando helado)
Maje, ¿Podrías por favor apurar el asunto?
Cada segundo que pasa sin filmar
estoy perdiendo billetes…
y mis ganas de seguir vivo.

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Le he dicho a todo el equipo que se apure!
Yo no soy su mamá para andar apurándolos
a punta de chinela de gancho!

DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA
Oe, ya estamos listos para filmar.
Avisale al sonidista que se ponga
listo también.

SONIDISTA
Prix, tengo 3 horas de estar listo.
Dejá de ser un… (insertar la vulgarida
más discriminatoria imaginable aquí).

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Okay, todo el mundo cállese
y por favor, cállense. O sea,
cállense por amor a Cristo
y también les pido que se callen!

TODOS SE CALLAN Y LANZAN UNA MIRADA DE ODIO AL ASISTENTE DE DIRECCIÓN.

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
¡Corre sonido!

EL SONIDISTA PONE A CORRER SU GRABADORA

SONIDISTA
¡Sonido corre!

ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Corre cámara!

EL OPERADOR DE CÁMARA PONE A CORRER EL FILM… O PRESIONA EL BOTON DE "REC". ¡QUE IMPORTA YA!

OPERADOR DE CÁMARA
¡Cámara corre!

EL OPERADOR DE CÁMARA APUNTA ADONDE ESTÁ EL 2DO ASISTENTE DE CÁMARA, QUE TIENE LA CLAQUETA EN SUS MANOS CON INFORMACIÓN DE LA ESCENA. ESTO SE USA PARA LUEGO SINCRONIZAR LA IMAGEN CON EL SONIDO, PARTIENDO DESDE EL SONIDO DEL CLAC!

2DO ASISTENTE DE CÁMARA
¡Escena 65A, plano 3, toma 1!

EL 2DO ASISTENTE CIERRA LA CLAQUETA Y SALE RÁPIDAMENTE DEL SET. EL OPERADOR DE CÁMARA AHORA APUNTA A LOS ACTORES QUE ESTÁN LISTOS.

OPERADOR DE CÁMARA
¡Posición inicial!

EL DIRECTOR ABRE LA BOCA POR PRIMERA VEZ.

DIRECTOR
¡Aaaaaaaacción!

LA ESCENA COMIENZA, EL PRODUCTOR GUARDA SUS PASTILLAS DE CIANURO PARA OTRO MOMENTO.

Y FILMARON FELICES PARA SIEMPRE... HASTA QUE SE LES ACABÓ EL PRESUPUESTO.


Yo sé que "Luces, cámara, acción!" suena más poético y emocionante, pero lo lindo de un rodaje es como algo tan complejo, cansado, complicado y estresante, puede venir de la creatividad de tanta gente y se puede convertir en magia, en entretenimiento, en arte.

A veces digo cosas divertidas en mi Twitter, no hay garantías. Y a veces salgo decente en mi Instagram, menos garantías aún.

martes, 1 de septiembre de 2015

El cine es una realidad ficticia.



Hola cinéfilos!

Bienvenidos a este blog de cine. Les invito a que aprendamos un poquito sobre este maravilloso, misterioso, espectacular y a veces legalmente dudoso arte de contar historias.

:)

Algunos seremos más amantes del cine que otros, pero toda persona en el mundo moderno que no haya pasado los últimos 115 años en una cueva haciendo fuego con palitos de maderas, ha visto alguna película. Sabemos que las películas, al igual que los libros y las fábulas, nos cuentan historias ficticias. Es triste saber que Hogwarts no existe, que la Comarca en Tierra Media no existe, que no se puede tener un camión que se transforme en un robot inteligente y que no existe el romance entre Edward y Bella:



Pensándolo bien: Gracias, cielo bendito!
Pero… ¿Qué hay de las películas "basadas en una historia real"? ¿Qué tan verídicas son?

Es normal en las películas que ciertas cosas sean exageradas o sobre-dramatizadas, esto es para causar más emociones en el espectador. Ejemplo: En una escena de peligro, los personajes siempre serán salvados en el último segundo, justo antes de la explosión. Tiene que existir (aunque sea inventado) un personaje antagónico, alguien que pueda causar repulsión en el público y este personaje al final debe tener un castigo. A veces se tiene que inventar también una historia de amor que no existió en la realidad, porque esto provoca en el público una conexión fácil. Todos nos hemos enamorado y de alguna manera, todos queremos que ese romance tenga un final feliz. ¿Cuántos hubiesen disfrutado de Titanic sin el romance de Rose y Jack? 


Hay que usar la imaginación.
Pero a veces esos detalles que los cineastas inventan se pasan un poco de la mano y en vez de agregar detallitos, una película termina cambiando totalmente los hechos históricos. Aquí daré un ejemplo famoso:

"Corazón Valiente" (Braveheart, 1995)

Dirigida y protagonizada por Mel Gibson.
Antes de que le entrara el vicio de golpear y agredir mujeres.
La peli cuenta la historia de la vida de William Wallace en la Escocia del siglo XIII. Wallace vuelve a su hogar y su esposa es asesinada por soldados del Rey Eduardo I, esto pone a Wallace en "Modo Kill Bill" y comienza su venganza contra los ingleses. En sus batallas, provoca un levantamiento de escoceses (y de faldas de escoseses) y terminan expulsando a los ingleses del territorio y Wallace tiene un romance con Isabella, la nuera del Rey Eduardo, casada con su hijo que parece que no es muy fanático de las mujeres. Ella queda embarazada de William. Él también se hace amigo del conde Robert de Bruce, quien siente admiración por la lucha de Wallace pero por cuestiones políticas no puede ponerse de su lado. Al final, Wallace es traicionado, torturado y antes de ser decapitado, pega un grito de "Libertaaaaaad" con reverberación y todo. Aunque en la siguiente imagen se parece más a mi hermana cuando nos expulsa de su cuarto:
"Fueeeeeeeeraaaaaaaa"

¿Qué tan real fue todo eso?

En primer lugar, el título de 'Corazón Valiente' no era del protagonista William Wallace, sino del conde Robert de Bruce. El papá de Wallace no fue asesinado por los ingleses, sino que peleó del lado de los ingleses. Wallace no era un niño de familia humilde, sino que venía de la nobleza. La más famosa victoria de Wallace es en la Batalla del Puente de Stirling, y en la película no hay puente. También es un poco difícil que Wallace haya tenido un romance con Isabella, pues ella en esa época era una recién nacida y su futuro esposo era apenas un niño.

En la escena de la tortura, omitieron el hecho de que duró 2 días y que justo antes de matarlo, le quitaron sus genitales con un cuchillo. Y el grito de "Libertaaaaaad"… fue un viejo truco Hollywoodense para generar la sensación de clímax narrativo y por supuesto, para ir acorde con la temática de toda la historia que tenía que ver con la liberación de Escocia. 

Al final creo que lo único que tenía de real la película era que hablaban en inglés. Y tal vez una que otra cosita, como que todos tenían ojos y narices…

Y nalgas...

Uno no puede culpar a los productores de la película por alejarse tanto de la historia real, pues al final, la película debe de contar una historia y así cautivar al público. Y no siempre se consigue eso sin agregar uno que otro detallito inventado. Lo importante es que sepamos que es una película "basada" en una historia real, no un documental que muestra los hechos TAL Y COMO sucedieron.

Hay muchos otros ejemplos que un día abordaremos también: Amadeus, En busca de la felicidad, 300, María Antonieta, Pearl Harbor, Atrápame si puedes, JFK, entre otras.

¿Qué otras películas basadas en historias reales les gustaría saber si son verídicas o no?


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Acepto quejas, sugerencias y demandas por pensión alimenticia.



martes, 25 de agosto de 2015

Antes de la inyección letal, te limpian con alcohol.



Podemos debatir eternamente sobre si una vida vale otra vida. Si la justicia significa o no una retribución igual. Podemos citar leyes terrenales, leyes divinas, leyes personales y hasta leyes imaginarias. Pero creo que hay algo que también es importante:

Nadie en este mundo merece que le asignen la tarea de ejecutar a otra persona.

NADIE. 


Los ejecutores cuentan sobre los últimos minutos de varios sentenciados a muerte. Muchos de estos reos, cuando ya ven que no hay salvación, les confiesan sus crímenes y agregan algunos por los que nunca fueron acusados. Lo hacen por necesidad de catarsis y desahogo y son historias terribles. Pero lo que más les atormenta a quienes les ha tocado ejecutar, son las historias de reos que terminan siendo inocentes.

Por otro lado, a muchos se les olvida que una ejecución, como todo lo que el ser humano hace, puede perfectamente estropearse. O hay ejecutores que son bastante cabrones y lo hacen deliberadamente mal (recuerden que muchos en este mundo se creen los gendarmes de la justicia universal y sienten placer al castigar a quienes creen que lo merecen). Y las consecuencias no son nada agradables.


Por si no la han visto, aquí les dejo esta famosa escena de una ejecución mal hecha en la bellísima película "La milla verde". Una pequeña advertencia: La escena NO es bella.


Ficción, ¿verdad? Jamás seríamos capaces de hacer eso en el mundo real, ¿verdad? Carlos DeLuna fue sentenciado a muerte en 1989 a pesar de serias dudas que había sobre su culpabilidad en el crimen. Su ejecutor, el Capitán Picket, recuerda sobre el procedimiento de las 3 drogas:

Se le aplica Tiopentato de Sodio, un anestésico, seguido de Bromuro de Pancuronio, un relajante muscular y finalmente Cloruro de Potasio para detener el corazón del reo. El problema es que no todas las dosis funcionan para cada individuo.




En Carlos, esto no funcionó tan así.

El capitán le había prometido a Carlos que estaría dormido después de 12 segundos. Pero luego de ese tiempo, Carlos levantó su cabeza y fijó sus ojos en el capitán Picket, quien pensó "ya sabíamos que había pasado el tiempo y que a estas alturas ya debería de estar dormido. Me asusté como nunca en mi vida."

Luego de 20 segundos, DeLuna levantó su cabeza de nuevo. Picket recuerda:

Esos ojos grandes y café estaban muy abiertos. Y ahí estaba yo, a cinco pulgadas de su rodilla y a metro y medio de su rostro... y me está viendo directamente a MI... y no sé qué habrá pasado por su cabeza. Si yo fuese paranoico, diría que él estaba pensando: 'Me mentiste'.
 

¿Qué significa esto? Si la primera droga falla (la anestesia), entonces Carlos estuvo totalmente despierto cuando la segunda droga comenzó a sofocarlo. Seguramente sintió también una terrible quemadura cuando la droga entró en sus venas, pero la parálisis de la segunda droga (el relajante muscular) impidió que mostrara algún tipo de emoción. O sea, Carlos fue torturado hasta morir pero sólo él lo sabía!!!

¿Nunca han tenido esa horrible pesadilla donde están sufriendo por dentro pero no se pueden mover ni expresar su dolor?
 

Bueno, para Carlos esa pesadilla significó las últimas sensaciones que tendría en este mundo. El proceso completo debió tomar no más de 6 minutos, pero en el caso de Carlos duró 10. Esos minutos de más fueron terribles para su ejecutor, pero nadie podrá nunca imaginar cómo habrán sido para DeLuna. 

Pero además... En muchos casos, tal vez no en el de Bernardo Tercero, personas inocentes son ejecutadas. Años después, un profesor de la Universidad de Columbia comprobó más allá de cualquier duda que Carlos DeLuna había sido confundido por otro hombre llamado Carlos y que su ejecución y en sí, su encarcelamiento, había sido un error.

Así es, confundieron a Carlos DeLuna (izquierda) con su amigo Carlos Hernández (a la derecha).

Picket afirma que de las 128 personas que el vio ejecutar durante 15 años, al menos 14 eran inocentes confirmados.
Además de esto, la cantidad de casos donde se administra muy mal la dosis de inyección letal es casi la MITAD DE LOS CASOS. Porque debido a serios problemas económicos por los fabricantes del Tiopentato de Sodio, ahora solo le aplican UNA de esas drogas. Muchas veces sin la presencia de un doctor. Lo que significa a veces una dosis demasiado alta o peor aún, una dosis demasiado baja.

A Romell Broom en Ohio, le dieron una mala dosis y lo intentaron matar durante 2 horas hasta que los responsables se rindieron. A la fecha, Romell sigue pendiente con una nueva fecha para su ejecución.

Joseph Clark fue ejecutado "exitosamente" en Ohio en el 2006 y tardaron 22 minutos para que los técnicos encontraran una vena. Lo inyectaron e inmediatamente la vena colapsó. Joseph gritó varias veces "No funciona! No funciona!". Cerraron las cortinas de la cabina y tardaron 30 minutos en encontrar otra vena.

En el caso de la cámara de gas, por problemas de administrar dosis que no son necesariamente letales, ha habido casos de reos sofocándose durante varios minutos, golpeando sus cabezas con los tubos hasta sangrar, muchos de ellos volviéndose locos mientras sienten el veneno cruzando sus pulmones o su torrente sanguíneo.

La pena de muerte tiene su historia. Hemos pasado de apedreamiento, a empalamiento, a hogueras, a guillotinas, a horcas, a pelotón de fusilamiento, a cámara de gases. Entiendo que las autoridades quieran hacer el proceso más digerible por el público. Y se puede sentir algo de progreso en pasar de una silla eléctrica a una inyección letal. Pero el hecho esencial es que en ambas se amarra a un ser humano para restringirlo físicamente para que el estado pueda asesinarlo. Ninguna tecnología puede hacer de este procedimiento algo menos grotesco.

Aunque exista culpabilidad, podemos ver las cosas de una forma muy razonable: Es verdad, cuando un criminal mata a alguien está arruinando la vida de una familia. Pero al ejecutar al culpable, estamos arruinando la vida de otra más.

Al igual que muchas otras enseñanzas contradictorias: ¿Cómo puede un país matar gente para enseñarle a su pueblo que matar gente es malo?


Volviendo al título del artículo. ¿Por qué limpiar con alcohol y evitar una infección en alguien que están a punto de matar? Parece chiste, pero la razón de verdad, es por si al gobernador se le ocurre de último minuto perdonarle la vida al sentenciado.

Que viva el sistema!



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El mapa de más arriba muestra en rojo los países que aplican la pena de muerte para delitos ordinarios. En naranja los países que mantienen la pena pero no la aplican en la práctica. En verde los países que reservan la pena de muerte para delitos en condiciones excepcionales y en azul los países que abolieron completamente la pena de muerte.